Anke Merzbach - Fotografia surreale

" Vorrei far diventare immaginifiche le cose che effettivamente non sono o non possono essere immaginifiche. Spesse volte lo sono i sentimenti della notte. Se si definisce il surrealismo come irrealtà o visione, allora è molto importante per me." 

"Mi faccio ispirare da me e dalla mia vita, se vuole anche per caso, da incontri con uomini o anche oggetti. Così si creano immagini nella mia testa che forse prima erano nella pancia. Vedo qualche cosa, e poi appare l’immagine che aspetta di essere creata. Qualche volta deve aspettare a lungo. "

Menna Barreto

Sonia Menna Barreto è nata a São Paulo  Brasile nel 1953.  Il suo nome è Sonia Regina Menna Barreto Gomes de Barros Falcão. Ha frequentato il corso di pittura nella scuola di pittura  chiamata Waldemar da Costa. 

Nel 1980, ha iniziato a frequentare lo studio del fotografo Luiz Portinari, fratello Candido Portinari, presso il Centro Arti Cândido Portinari. Durante questo periodo, ha incontrato la vita artistica, movimenti, sentito molte storie raccontate da Portinari che vivevano con i grandi pittori, scrittori e poeti della stagione. 

Dopo il contatto con l'opera di Max Ernst, De Chirico, Magritte e Paul Delvaux, il lavoro di Sonia passò al Surrealismo. Questa fase è stata decisiva per la sua carriera, diventando importante per sviluppare il tuo lato creativo, risolvendo tecnica e tematica stessa senza i problemi di accompagnamento degli insegnanti.

Il suo spirito creativo ha cercato terre e personaggi che popolano la fantasia di persone di ogni età.  La sua tecnica ha origine nei pittori fiamminghi del XV secolo, mescolando iperrealismo con minuzie della tecnica francese del Trompe L'oeil. Le sue opere sono presenti in collezioni private in Brasile e all'estero.

" La mia passione e la mia vera vocazione eco nella pittura - olio. La malleabilità della pittura ad olio mi dà la possibilità di "disegnare" con il pennello ciò che è stato pensato come immagine."

Il suo spirito creativo ha cercato terre e personaggi che popolano la fantasia di persone di ogni età.

La sua tecnica ha origine nei pittori fiamminghi del XV secolo, mescolando iperrealismo con minuzie della tecnica francese del Trompe L'oeil. 

Le sue opere sono presenti in collezioni private in Brasile e all'estero.L'artista utilizza tecniche nel loro lavoro come serigrafie, olio su lino, giclées e molti altri e prepara da sè anche gli inchiostri.

"L'idea per il tema originale proviene in quello che io chiamo fase "emozionale". Può venire da un libro che ho letto, un viaggio che ho fatto un gioco - qualcosa che mi tocca". "Quando qualcuno guarda il mio lavoro e sorride, questo implica che almeno per un pò ha  capito il significato  ed ho raggiunto il mio obiettivo.  C'è sempre una storia dietro l'immagine, dipinta nella forma di una storia e c'è quasi sempre una situazione divertente, raccontata con umorismo. Ha scelto  lo stile del surrealismo e  del trompe l'oeil  perchè  sono i veicoli per arrivare a questa strada".

www.mennabarreto.com.br

Tigran Hovoumyan

Tigran Hovoumyan è nato il 8 Nov 1969 in Armenia. La sua esperienza formativa è iniziata nel 1979 presso la Scuola d'Arte di H. Kojoyan Yerevan. Tigran ha continuato come facoltà di Pittura (1985-1989). Negli anni 1989-1995 ha studiato arte e la facoltà di Scultura.  Numerose  sono state le mostre personali e le esperienze che lo hanno portato in giro per il mondo.Ora si occupa di pittura, grafica e scultura. I suoi dipinti  sono presentati in diversi cataloghi mondiali stampati negli Stati Uniti, Olanda, Francia, Turchia, Slovenia, Belgio, Singapore.

Agita Keiri

Agita Keiri è nato in Lettonia, dove ha frequentato J.Rozentala Riga Secondary School of Art (1991-1997) e l'Accademia dello Stato lettone of Art, dipartimento di Pittura (iscritti 1997 Laurea 2001 Master nel 2003). Nel 2011 ha completato un master class Angel Art Academy a Firenze, Italia. Ha partecipato a mostre dal 1997. Nel 2009 ha mostrato le opere al Museo del North Carolina di Andrew Art, Toronto Art Expo, e Art Expo di New York.

I suoi ultimi dipinti sono stati mostrati in Inghilterra nel National Portrait Gallery, il Chelsea Art Fair 2011 (Boemia Galleries), e in Italia alla Biennale di Chianciano e la Biennale di Firenze, dove ha ricevuto menzione d'onore della giuria.

www.keiriart.lv